Palmira Estudios
Una casa-taller pensada por y para artistas, desde 1991.
Palmira Estudios nace en 2019 como un proyecto colectivo, pensado para que hacedores, investigadores y educadores en torno al arte contemporáneo tengan una casa donde compartir y desarrollar sus proyectos.
El origen: una casa pensada como taller
Esta casa-taller, construida en 1991, comienza con una historia de amor. Ernesto Pesce —grabador, dibujante y pintor— y Mariana Schapiro —escultora— construyeron primero sus propios estudios: espacios pensados desde el inicio como talleres, y no como adaptaciones de construcciones preexistentes.
El nombre y el barrio
Julián Pesce, nacido en 1988 —uno de los tres hijos que también se dedicó al arte— decidió nombrar Palmira Estudios en honor al ser vivo más antiguo de la casa: una palmera centenaria que se remonta a la época de la Quinta de los Vascos, como se llamaba antes este barrio, antes de ser conocido como Chacarita —deformación de "chacra" (pequeña parcela de tierra) y su diminutivo, "chacrita". En esa época, la avenida Elcano todavía era un arroyo; no existían ni el Cementerio de la Chacarita —que abriría en 1871 para responder a la epidemia de fiebre amarilla que azotó la ciudad— ni la estación Federico Lacroze.
La ampliación
En 2019, Julián realiza una ampliación que da lugar a la Sala Nube, el espacio más luminoso del taller. Allí han sucedido exhibiciones, cursos de formación, y ha funcionado también como estudio de trabajo, estudio de fotografía de obra y espacio para residencias artísticas.
Julián Pesce (1988) vive y trabaja en Buenos Aires. Su obra forma parte del volumen XIII de la Historia General del Arte Argentino, publicado por la Academia Nacional de Bellas Artes, y ha sido reconocida de Interés Cultural por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Ha presentado diez exposiciones individuales y participado en muestras colectivas e individuales en Argentina, Uruguay, Colombia, Estados Unidos, España, Georgia, Rusia y China. Su obra integra colecciones públicas y privadas.
Creemos que la práctica artística es, en el fondo, colaborativa —aunque esto no siempre se visibilice. Más allá del enorme esfuerzo individual y colectivo que implica sostenerla en el tiempo, diseñar un espacio donde compartir procesos, aprendizaje e instancias de producción junto a otros creadores es fundamental para desarrollarla. A futuro, buscamos seguir tendiendo puentes entre artistas, investigadores y curadores a nivel nacional e internacional.
